一、古风曲有哪些？
古风曲有：
1、《落》
2、《繁花》
3、《风筝误》
4、《半壶纱》
5、《牵丝戏》
6、《离人殇》
7、《琵琶行》
8、《恋人心》
9、《红昭愿》
10、《霜雪千年》
扩展资料：
1、古风歌曲是21世纪新出现的一种音乐风格，其特点是：歌词古典雅致、措辞整齐，宛如诗词歌赋，曲调唯美，注重旋律，多用民族乐器，不同于摇滚音乐的金属感和古典音乐的厚重感，古风音乐自有其独特的中国式审美。
2、对于何是古风音乐，学界还没有给出一个权威的定义。然而大致特点可以归纳为：歌词古典雅致、宛如诗词歌赋，曲调唯美，注重旋律，多用民族乐器，没有摇滚音乐的金属感，古典音乐的厚重感。但就至2013年主流的分类法来划分的话，古风音乐大概可以被划归到新世纪音乐或是流行音乐。
3、听古风音乐，就像品茶。品茶可以论茶名、闻茶香、观茶形、品茶味。听古风音乐，也可以从各个角度切入——旋律，褪去了嚣杂喧哗，宛如清朗流水；歌词，精雕细琢，就像一阙阙唐诗宋词；意境，深长悠远，让人浮想联翩。浮生萦云古风卷。
4、谱曲、作词、演唱，不是为了名利，而是为了心中的热爱与感动。这样动机纯良的心灵之音，天然是美的。不过也由于没有体系的推广，这些熠熠闪光的珍珠，一直散落在网络的烟波浩海中。
5、早期的古风歌曲主要是对国产仙侠中国风类RPG游戏配乐进行填词演唱，如《仙剑奇侠传》系列，《轩辕剑》系列，《绝代双骄》系列等。至2013年，由于古风音乐在网上的兴起，成立了许多创作古风音乐为主的原创音乐团队，越来越多的原创作品在产生。
二、庐山电影中的主题曲？
飞向远方的故乡》。作词：吕其明，作曲：吕其明，演唱：朱逢博，专辑：《庐山恋原声带》。歌词：大雁啊大雁，朱逢博，当春天来到的时候，飞啊，飞啊，飞向那远方的故乡啊，飞啊，飞呀，啦……故乡啊，故乡啊，故乡啊，啊，故乡。
每当明月升起，升起的时候，我深深的怀念亲爱的故乡，那里有秀丽的绿水青山，那里是哺育我生长的地方，每当佳节来到，来到的时候，我深深的怀念亲爱的故乡，似看见故乡鲜花盛开，似闻见故乡泥土的芳香。
啊 故乡，亲爱的故乡，啊 故乡，亲爱的故乡。
我愿化作天上的白云，乘春风飘呀飘，到你的身旁。啊……
三、电影摇篮中的主题曲？
电影《啊!摇篮》里的主题曲《马背上的摇篮》,是李谷一演唱的。
四、电影《功夫’里面的古筝曲？
《筝锋》，根据《渔舟唱晚》为原型创作的。
五、关于曲的网名古风？
1、虽然依旧害怕
2、一曲开头的5字古风网名
3、带有曲字的古风网名
4、微信昵称字有曲
5、一曲近来可好名字
6、网名隐忍是主题曲玉带
7、开头一切皆无曲曲
8、昵称抓不到是渴望
9、名字我累了
10、玉带一段好的开头字词
11、曲曲朋友喝了一杯带有
12、游戏那他就是我了有哪些
13、高雅野猪就是野猪
14、字词某又带曲字
15、带有怎样住
16、有哪些没错过
17、曲珍字君都在遗憾
18、带曲字告别儿子之后
19、从那之后
20、有时候
二、带曲字的网名有哪些
21、昵称草能养猪
22、名字最好的安慰
23、玉带师傅生气了
24、曲曲你不懂
25、游戏几分寒酸
26、高雅世人眼里
27、字词醉人的承诺
28、带有而秀丽
六、哪些古风曲的歌词很尬？
谢邀。
古风圈和其他音乐圈子一样，有好到让人拍案叫绝的歌词，也有不知所云让人云里雾里的歌词。
先就事论事。我现在记起来觉得尬的古风歌词是《尘劫》
作者想表达的意境大概了解，然而语言顺序让人很别扭。
然而有一点要讲清楚的是，由于很多古风歌曲是为游戏或者小说创作的，有其背景。如果单独看云里雾里，然而对于这首歌特定的受众来讲则是字字在理。
比如这一首《盛世回首》。
整个歌词直接去看除了觉得很悲凉，还会觉得不知所云。但其实它是配合短篇小说《盛世鬼》创作的。讲乱世一人在外征战，一人在家。征战的，乱箭穿心；留家的，死于苛政。征战死去的人鬼魂念念着回乡，却忘记了前尘往事，于是在即将迈入盛世之时步步回望，最终站在破败家园发现故人故国故乡全部消失。如果知道了对应内容再去看会发现字字有理。
另外，有些古风歌词词作想表达的意思可能比较委婉＋用典啊之类，有时候不是它瞎扯，而是没看懂。这个我也深有体会。之前一首《十年一晌》，本来觉得除了歌手嗓音好听并无可取，但由于我一向喜欢这位词作的词，用了几分心去听。
在单曲了三天后突然发现，词作想表达一个离乡十年终于回乡，遇到昔日旧友，却因两人身份相差，只能讷讷作罢的故事。
最终不是推卸何，然而真的！不要！何都说是古风圈了好么？
像那个《凉凉》，又见树下一盏风存，古风圈不认的！
像那个《离人愁》。。。呕！
而且，古风圈高质量的词作真的也很多，并且一旦高质量，是那种又有古典又有情感又有文化的高质量。
比如Finale楼，用词写出一段历史。
比如慕清明，以词写情精妙到极点。
比如择荇，词里的用典信手拈来。
比如结风，词有种想法的厚重感。
比如沃特艾文儿，不管古风还是现代甚至英文。
?
七、鬼妈妈电影中的主题曲？
主题曲是叫《Dreaming》
Simple dre sun be sun tra vu me
Shurl wi su wi vi chu bre su me
Wi lu wi lu je sen
Tre lu tre lu tre lu la la la la la
Tre lu tre lu tre lu la la la la la
Tre lum tre sum tre sum (che mi ba sa)
Tre sum almenalmamama
Tre sum tre lum (tre em che su)
Tre lum ba tum ba sum
Tre ban e su shan
U re e re je ram se
It su i she lu e ra bu
八、电影中吉他伴奏的主题曲
当我们谈到电影配乐时，有些电影里的主题曲简直就是能永远留在我们心中的经典。在众多电影中，吉他伴奏的主题曲是一种极为受欢迎的风格，它们往往能够通过琴弦的轻柔与激情，让我们深深地陶醉其中。
吉他作为一种悠扬的乐器，能够通过动人的旋律和和弦的共鸣，将电影中的情感和故事务节表达得淋漓尽致。无论是动感十足的摇滚曲，还是抒情优美的民谣，吉他为电影带来了无尽的可能性。
1. 《泰坦尼克号》（Titanic）
《泰坦尼克号》是一部年代久远却历久不衰的经典电影。而片中的主题曲《My Heart Will Go On》更是让人难以忘怀。这首曲子的吉他伴奏以流利的指法与醇厚的弦音，完美地诠释了电影中两位主角之间深情的爱情故事。
整首曲子通过吉他的独奏以及弦乐的伴奏，展现出了既忧伤又浪漫的情感。曲中的琴音仿佛能够抚平心灵上的伤痛，让人心头泛起涟漪。这首吉他伴奏主题曲使得《泰坦尼克号》不仅仅是一部普通的电影，更成为了许多人心目中的经典之作。
2. 《勇气的心》（Braveheart）
《勇气的心》是一部讲述苏格兰独立英雄威廉·华莱士故事的历史剧。这部电影的主题曲也给人留下了深刻的印象。吉他伴奏的主题曲《For the Love of a Princess》巧妙地融入了苏格兰音乐的元素，将草原的开阔与英雄的豪情完美地展现。
吉他的演奏以极富激情的曲线勾勒出浩渺的苏格兰高地。曲中的吉他弹奏，表达了主人公对爱情的无尽痴迷和坚守。同时，整首曲子的旋律也展现了战士们坚定不屈的灵魂，令人产生一种崇敬之情。
3. 《波西米亚狂想曲》（Bohemian Rhapsody）
《波西米亚狂想曲》是近年来备受好评的音乐传记电影，讲述了摇滚乐团Queen的传奇故事。电影中的主题曲同样以吉他伴奏为主，展现了Queen乐队创作经过中的独特风格。
主题曲《Bohemian Rhapsody’里面的吉他伴奏交织着摇滚与古典的元素，创新出一种前所未有的音乐效果。曲中的吉他独奏将音符琅琅上口地演绎出来，与弦乐与和声完美地融合。
4. 《指环王》（The Lord of the Rings）
《指环王》系列是史诗奇幻电影的代表之作，而其中的主题曲更是成为了奇幻全球的音乐象征。主题曲《The Breaking of the Fellowship’里面通过吉他的伴奏，展现了电影中英雄们追求荣誉与正义的决心与勇气。
坚定有力的指法，将主题曲中的战斗与生活渲染得淋漓尽致。吉他伴奏仿佛是英雄们背后的诗篇，相互呼应，笔直划过草原与山脉。整首曲子以激荡人心的旋律，如同带领观众进入了一个全新的奇幻全球。
5. 《声光之王》（August Rush）
《声光之王》是一部讲述音乐力量的励志电影。电影中的主题曲《August’s Rhapsody》以吉他伴奏为主，以动人的旋律展现了音乐的力量与魅力。
整首曲子通过吉他的细腻演奏，表达了主人公对音乐的热爱与追求。吉他的琴音在电影中时而温柔细腻，时而激情澎湃，与观众的情感紧密相连。电影中，吉他不仅是一种乐器，更是主人公梦想与希望的象征。
吉他伴奏的主题曲在电影中扮演着非常重要的角色，它们不仅仅是电影配乐的一部分，更是诠释了电影中的情感、故事和人物形象。吉他的旋律，以其迷人的韵律和旋律，让电影中的场景更具震撼力，也让观众们更加深入地融入到电影的全球之中。
九、香港电影中好听的萧曲
香港电影中好听的萧曲欣赏
香港电影一直以来以其独特的风格和精妙的音乐成为了全球范围内的瞩目焦点。其中，萧曲作为一种独特的音乐形式，更是为许多电影增添了一抹动听的色彩。今天，我们将带无论兄弟们一起欣赏一些香港电影中最好听的萧曲。
1.《霸王别姬》
《霸王别姬》无疑是中国电影史上的经典之作，而其中的配乐更是让人难以忘怀。电影中的主题曲《霸王别姬》以其悲凉的旋律和深沉的情感，成为了无数观众心中的经典。
这首曲子以其独特的编曲和旋律让人陷入了一种深深的思索与沉思之中。在电影的剧情中，《霸王别姬》可谓是恰到好处地点缀了每一个重要的场景，体现了香港电影在音乐上的独到之处。
2.《花样年华》
由导演王家卫执导的《花样年华》也是一部脍炙人口的香港电影。该片中的音乐同样出色，其中最著名的萧曲其中一个就是《梁祝》。
《梁祝》是中国传统爱情故事的经典之作，而小编认为‘花样年华’里面，这首曲子以其细腻的音符和感人的旋律为电影增添了一层浓郁的情感。
3.《2046》
香港导演王家卫的电影《2046》让人彻底沉醉在其中的唯美画面和优美音乐中。萧曲小编认为‘2046’里面的运用更是让观众为之倾倒。
其中，由林忆莲演唱的主题曲《2046》以其悱恻的歌声和情感充沛的演唱让人耳目一新，更让观众陷入了一种迷幻的艺术境界。
4.《无间道》
作为一部经典的香港黑帮电影，《无间道》的成功不仅在于其紧凑的剧情和精妙的演员表演，更离不开其卓越的音乐设计。
电影中的萧曲《无间道》以其强烈的节奏和震撼的旋律为影片增添了一种紧张刺激的气氛。这首曲子完美地诠释了黑帮电影的独特魅力。
5.《春光乍泄》
王家卫的另一部作品《春光乍泄》同样有着令人难以忘怀的萧曲音乐。其中最著名的曲目其中一个是由陈奕迅演唱的《浮夸》，该曲以其清新的旋律和婉转的歌声成为了这部电影的经典代表。
这首曲子以其轻盈的节奏和恬淡的情感为电影注入了一种独特的韵味，使观众更加身临其境地感受到了电影中的温情和故事。
小编归纳一下
以上所提到的香港电影中的好听的萧曲只是冰山一角。香港电影一直以来以其多元化的音乐风格和出色的音乐配乐而受到全球观众的喜爱。
作为中国电影的一个重要组成部分，萧曲以其独特的旋律和情感，让观众在电影的时光中陶醉其中。期待未来，香港电影能够继续为我们带来更多动听的萧曲，让观众沉浸在电影的全球中，享受音乐带来的美好。
十、大城小事电影中的钢琴曲
大城小事电影中的钢琴曲
电影一直以来是大众追捧的艺术形式其中一个。它不仅能够带给我们新的思索角度，也能够带给我们丰富的感官体验。而电影中的配乐更是其中不可或缺的一部分，为故事增添了独特的气氛和情感。在众多电影配乐中，钢琴曲无疑是最具感染力和独特审美的一种。
《大城小事》是一部由托马斯·麦卡锡执导的电影，在音乐方面有着深远的影响。该电影讲述了一个普通男子在大都市中生活的故事，通过描绘他的生活琐事、情感纠葛和对生活的思索，展现了现代社会中普通人的内心全球。
而在电影中，有一些钢琴曲成为了故事务节的灵魂。这些曲目以其简约、秀丽和深情的旋律，为观众带来了深深的共鸣和感动。
1. 《高兴の黄色いハンカチ》
这首钢琴曲是电影中的主题曲，由日本钢琴家山田真由美演奏。它以其温暖、舒缓的旋律成为了电影的灵魂之音。曲子开头的忧郁悠扬，如同温柔的拥抱，让人沉浸在对高兴的向往和渴望之中。在电影中，这首曲子将主人公内心的孤独和渴望表达得淋漓尽致。
这首钢琴曲不仅在电影中起到了桥梁的影响，也成为了观众心中对高兴的象征。它如同一朵黄色的手帕，在电影的故事中给大众带来温暖和安慰。
2. 《蓝色多瑙河》
电影中的另一首经典钢琴曲是《蓝色多瑙河》，由奥地利作曲家约翰·施特劳斯二世创作。这首曲子取材自施特劳斯的歌剧《长袜’里面的一支序曲。它的旋律优美、流畅，代表了多瑙河的宁静和优雅。
这首钢琴曲在电影中出现的场景是主人公在一个静谧的午后，漫步在多瑙河畔。曲子轻柔尤如多瑙河水的流动，带给观众一种宁静、舒适的感受。它也成了电影中主人公追求内心宁静和自在的象征。
3. 《小夜曲》
《小夜曲》是法国作曲家弗朗茨·舒伯特的代表作其中一个。这首钢琴曲在电影中扮演了一个重要的角色，它作为主人公和他的女友之间的联结和纽带。
“小夜曲”一词是以夜晚为背景的音乐作品的统称，通常指具有安静、柔和、浪漫等特点的作品。而这首《小夜曲》恰恰表达了电影中主人公内心对于爱情的矛盾和深情表白。它在电影中的出现，使大众对爱情有了更加深刻的感悟和思索。
4. 《月光奏鸣曲》
《月光奏鸣曲》是浪漫主义时期作曲家贝多芬所作的一首著名钢琴奏鸣曲。它的名字来源于其柔和而悠扬的旋律，像是月光下的神秘与温柔。
在电影中，这首曲子以其独特的魅力打动了观众。它作为电影的背景音乐，为故事中主人公内心的痛苦、迷茫和渴望增添了一份凄美。它不仅让大众沉浸在钢琴旋律中，也引导观众思索人生中的苦难和坎坷。
5. 《雨中即景》
这首钢琴曲来自中国作曲家冼星海之手，它以其流畅、华丽的旋律脱颖而出。在电影中，这首曲子伴随着主人公在雨中徘徊的镜头，展现了情感的爆发和内心的挣扎。
《雨中即景》以其抒情和感人的旋律，传递出对于人生、爱情和命运的思索。它将雨水的柔情和内心的激荡完美融合在一起，为观众创新了独特的情感体验。
小编归纳一下
在电影中，音乐是一种无声的语言，通过旋律和节奏传达出丰富的情感和意义。而钢琴曲作为一种独特的音乐形式，在诸多电影中扮演了重要的角色。
通过这些钢琴曲，电影《大城小事》向观众传达了对于生活的热爱和思索。它们揭示了现代都市生活中的普遍困惑和挑战，也让我们更好地领会了大众内心全球的复杂性。
无论是何样的情感和故事，钢琴曲都能够以其独特的表达方式触动观众的心灵。它们用音符为电影增色添彩，成为电影中永恒的经典之声。
